


Dit project werd gemaakt voor het vak Design & Development als een groepsopdracht. Het doel was om vanuit één inspirerende afbeelding een volledige modecollectie te ontwikkelen. Samen onderzochten we verschillende stijlen, silhouetten en historische referenties voordat we onze uiteindelijke zomercollectie creëerden.
Als onderdeel van het project organiseerden we ook een fotoshoot om de finale ontwerpen te presenteren
en de sfeer van de collectie tot leven te brengen. De fotoshoot hielp om de dramatische en theatrale identiteit
van de collectie sterker naar voren te brengen.
Voor dit project kozen we Vivienne Westwood als
belangrijkste inspiratiebron voor onze collectie. Vivienne
Westwood was een Britse modeontwerpster die
bekend stond om het combineren van punkmode met
historische invloeden. Haar ontwerpen doorbraken
vaak de traditionele regels van mode en bevatten
elementen zoals corsetten, draperingen, tailoring,
asymmetrie en rebelse styling.
Ze werd beroemd tijdens de punkbeweging in de jaren 70 en speelde een belangrijke rol in
het brengen van punkesthetiek naar high fashion. Veel van haar collecties waren
geïnspireerd door de Britse geschiedenis, piraten, koninklijke kleding en Victoriaanse
silhouetten, wat perfect aansloot bij het concept van onze collectie.Wat ons het meest
inspireerde
aan haar werk was de manier waarop ze historische referenties combineerde met moderne en experimentele mode.

Tijdens ons onderzoek analyseerden we verschillende modemerken die aansluiten bij onze esthetiek en doelgroep.
-
Dior – vooral de Cruise 2025 collectie vanwege de elegante silhouetten en theatrale styling.
-
Alexander McQueen – bekend om dramatische mode, sterke tailoring en donkere romantische invloeden.
-
Comme des Garçons – gekend om experimentele en asymmetrische ontwerpen.
Deze merken inspireerden ons door hun creativiteit, storytelling en combinatie van historische en hedendaagse mode.
Onze doelgroep bestaat voornamelijk uit jonge zangers en performers met een expressieve en alternatieve stijl. We zagen de collectie gedragen worden op het podium, tijdens optredens, fotoshoots of muziekvideo’s waar dramatische silhouetten en een sterke visuele identiteit belangrijk zijn.
De doelgroep is geïnspireerd door artiesten zoals Nieve Ella, Olivia Rodrigo tijdens de Sour Tour, PinkPantheress en Eileen Alister. Deze artiesten staan voor individualiteit, zelfvertrouwen en een moderne alternatieve modestijl, wat perfect aansluit bij de identiteit van onze collectie.

Onze collectie heet Pirates of the Palace. Het thema combineert de ruige en rebelse energie van piraten met de elegantie en luxe van paleis- en Victoriaanse mode.
De collectie staat voor vrijheid, rebellie, drama en vrouwelijkheid. We wilden dat de kledingstukken krachtig, maar ook romantisch en theatraal aanvoelden. Door piraten-geïnspireerde details te combineren met Victoriaanse silhouetten, hebben we een collectie gecreëerd die zowel historisch als modern aanvoelt.

Voor mijn persoonlijk ontwerp wilde ik een dramatisch en gelaagd silhouet creëren. Ik focuste op het toevoegen van veel lagen en plooien om beweging en textuur in het kledingstuk te brengen.
Een van de belangrijkste elementen van mijn ontwerp was de nep-corsetconstructie. Ik wilde dat de outfit eruitzag als een traditioneel corset, maar toch comfortabel en gemakkelijk draagbaar bleef. Daarom kon het kledingstuk eenvoudig langs de achterkant gesloten worden.
Ik ontwierp het stuk ook asymmetrisch om het silhouet moderner en dynamischer te maken. De combinatie van lagen, plooien en corset-geïnspireerde details hielp om mijn ontwerp te verbinden met zowel piratenmode als Victoriaanse invloeden, terwijl het toch hedendaags en draagbaar bleef.
Om het project af te werken organiseerden we een finale fotoshoot waarin de kledingstukken werden gestyled en gefotografeerd. De fotoshoot hielp om de sfeer, beweging en details van de collectie te tonen en versterkte het verhaal achter Pirates of the Palace.






